फिर कोशिश करो। फिर से असफल हो जाओ। बेहतर कोशिश करो. – सैमुअल बेकेट
हम सभी अपने सबसे शानदार क्षणों और उपलब्धियों की सार्वजनिक रूप से घोषणा करना पसंद करते हैं। हालांकि, एक सबसे अच्छा जीवन एक नायक की यात्रा है, एक यात्रा जिसमें हमें बड़ी बाधाओं और चुनौतियों को दूर करना होगा, हमारी विफलताओं से बड़ा नहीं। यह इन विफलताओं पर काबू पाना है जो नायक बनाता है।
यह वर्ष 2020 है, एक नए दशक का उद्घाटन मेरे लिए अतीत पर विचार करने और मेरी सफलता के पीछे की पूरी कहानी पर विचार करने के लिए एक निमंत्रण के रूप में कार्य करता है।
यहां मेरी कई, कई असफलताओं में से सिर्फ तीन हैं। उन्हें साझा करके, मैं एक सरल संदेश पारित करने की उम्मीद करता हूं: उच्च लक्ष्य रखें और बहुत असफल होने का साहस रखें।
# 1: मैं एक कॉमिक बुक कलाकार बनने में विफल रहा
कभी-कभी हमें इस बारे में कोई सुराग नहीं होता है कि हम वास्तव में क्या चाहते हैं, या हमारा उद्देश्य क्या है। आर्ट स्कूल जाने का एकमात्र कारण एक कॉमिक बुक कलाकार बनना और अमेरिकी उद्योग की एक कहानी बताना था। अधिक सटीक रूप से, मैं एक निश्चित बल्कि प्रसिद्ध पुस्तक को ग्राफिक उपन्यास में अनुकूलित करना चाहता था।
मैंने चित्रण को अपने मेजर के रूप में चुना और बड़े उत्साह के साथ कूद गया। मुझे यकीन था कि यह मेरा आह्वान था, लेकिन बहुत संघर्ष के बाद, दो साल से भी कम समय में, मुझे एहसास हुआ कि मुझे कॉमिक किताबें बनाना बिल्कुल पसंद नहीं है। मैं ड्राइंग में बहुत धीमा था, मुझे परिप्रेक्ष्य की गणना करने से नफरत थी, और मैं कंप्यूटर स्क्रीन को घूरते हुए रोजाना 10+ घंटे बैठना नहीं चाहता था (किसी तरह मुझे इस तथ्य की याद आ गई थी कि चित्रण डिजिटल की ओर बढ़ रहा था, पेंसिल और स्याही भूल जाओ)।
मेरे अधूरे ग्राफिक उपन्यास का एक पैनल, प्यार का एक श्रम जो मुझे कला अकादमी में ले गया। विडंबना यह है कि जब मुझे पुस्तक का रूपांतरण करने का अवसर दिया गया, तो मैंने इसे ठुकराने का फैसला किया।
विडंबना यह है कि जब मुझे अपने सपने को पूरा करने और पुस्तक के ग्राफिक उपन्यास अनुकूलन बनाने का अवसर दिया गया, तो मैंने इसे ठुकराने का फैसला किया। मुझे खुद को खुले तौर पर स्वीकार करने में लंबा समय लगा कि क्या हो रहा था, यहां तक कि मैं चित्रण कक्षाओं में जाने से डरता था क्योंकि एक चित्रकार, एक कहानीकार के रूप में मेरी पहचान लाइन पर थी।
जो मुझे मेरी दूसरी विफलता पर लाता है:
# 2: मैं एक अकादमिक चित्रकार बनने में विफल रहा
यह हास्यास्पद है कि हम अपने आत्मसम्मान को बनाए रखने के लिए खुद को कैसे तर्कसंगत और झूठ बोल सकते हैं। मेरे मामले में, मेरा सारा आत्म-मूल्य ग्राफिक उपन्यास बनाने के विचार से जुड़ा हुआ था।
जब चित्रण का अध्ययन करना एक अवांछित कर्तव्य की तरह महसूस करने लगा, तो सोचने के अपने विकृत तरीके में, मैंने खुद को इसे पूरी तरह से छोड़ने और शास्त्रीय चित्रकला में महारत हासिल करने का एक उत्कृष्ट बहाना दिया। मैंने खुद को जो कहानी सुनाई, वह यह थी कि मुझे महारत हासिल करने के लिए सर्वश्रेष्ठ शास्त्रीय चित्रकार बनने की जरूरत है जो एक तारकीय ग्राफिक उपन्यास में अनुवाद करेगा।
इसलिए, वहां मैं पेंटिंग कक्षाएं ले रहा था, अपने अधिकांश दिन ललित कला विभाग में बिता रहा था और अंततः चित्रण को पूरी तरह से छोड़ रहा था।
2016: संदेह की नदी, लिनन पर तेल 48 "x 48"
मैंने खुद को पेंटिंग में डुबो दिया, और वास्तव में मैं इसमें काफी अच्छा हो गया। यह सब बहुत अच्छा होता अगर यह एक छोटे से तथ्य के लिए नहीं था: मैं एक कहानी बताने के लिए कला स्कूल गया था: अमेरिकी उद्योग की कहानी। इसके बजाय, यहां मैं भव्य चित्रों को चित्रित कर रहा था जो तकनीकी हस्तमैथुन, एक शौक, काम की तरह लग रहा था जिसका कोई उद्देश्य नहीं था, कोई कहानी नहीं थी, और कोई वास्तविक महत्व नहीं था। इसने मुझे अच्छा महसूस कराया, लेकिन यह कहीं भी नहीं गया।
जिसने (भले ही अप्रत्यक्ष रूप से) मेरी तीसरी विफलता का नेतृत्व किया:
# 3: मैं नई तकनीक के चित्र को चित्रित करने में (दो बार) विफल रहा
2016 में, सरासर भाग्य से प्रभावित होकर, मुझे एक मशीन पेंट करने के लिए कहा गया था, जो मेरी वीर मशीन पोर्ट्रेट्स श्रृंखला में पहला बनने वाला था, और जो अंततः मुझे मशीन और अमेरिकी उद्योग की कहानी में वापस लाया।
तब से, मैंने कई महान विकृत मशीन चित्रों को चित्रित किया, और मैं रास्ते में अद्भुत संरक्षक और संस्थानों से मिला। फिर, 2019 में, मैंने फैसला किया कि यह मेरे काम में नई तकनीक को शामिल करने का समय था। मैं साहसी और आशावादी था। बहुत अधिक विचार किए बिना, मैंने इस नई उपलब्धि को सबसे अधिक सार्वजनिक स्थानों पर लेने का फैसला किया: Google /
कहने की जरूरत नहीं है, स्व-थोपे गए दबाव, आयोग की उच्च प्रोफ़ाइल प्रकृति और अवधारणा की नवीनता के संयोजन के कारण, मुझे हफ्तों और हफ्तों के संघर्ष के बाद विफलता को स्वीकार करना पड़ा।
विस्तार। अल्फाबेट I में पेंटिंग से कई विविधताओं में से एक को पूरा करने में असमर्थ था। इसे रेत दिया गया, छीन लिया गया, और पैनल को एक और पेंटिंग के लिए आधार के रूप में इस्तेमाल किया गया, जिसे अंततः बेच दिया गया।
मुझे एक धीमी गति से सीखने वाला होना चाहिए क्योंकि बहुत अधिक आत्म-प्रतिबिंब के बिना, मैंने सोचा कि फिर से वही काम करना एक अच्छा विचार होगा। इस बार, मैंने एक अलग तकनीकी दिग्गज (ऑटोडेस्क) और विभिन्न नई तकनीक (रोबोट हथियार) को चुना, लेकिन अनिवार्य रूप से एक ही दृष्टिकोण का उपयोग करते हुए: एक तेल पेंटिंग, नई तकनीक का एक चित्र, एक सार्वजनिक स्थान पर स्टूडियो स्थान के साथ।
मैं फिर से असफल रहा। मैंने अपना ऑटोडेस्क रेजीडेंसी समाप्त कर दिया और इसके लिए दिखाने के लिए कोई तैयार काम नहीं छोड़ा।
(नोट: मैंने नई तकनीक का प्रतिनिधित्व करने के लिए एक दृश्य भाषा खोजने पर हार नहीं मानी है। पेंटिंग इस बातचीत के लिए सबसे अच्छा माध्यम नहीं हो सकता है, इसलिए मैं अन्य दृष्टिकोणों में असफल होने की खोज कर रहा हूं, जिसमें डचैम्प की परंपरा में तैयार भी शामिल हैं। देखते रहें!)
एक नायक की यात्रा बाधाओं के साथ प्रशस्त होती है, जो कदम पत्थर बन सकती है। यह एक सबक है जो मैंने पिछले दशक में धीरे-धीरे सीखा है। मैं मानता था कि असफलता के लिए मेरा लचीलापन और सहिष्णुता ही मुझे सफल बनाती है। अब मुझे पता है कि यह उससे परे है। मैं असफलताओं को भविष्य में एक स्प्रिंगबोर्ड के रूप में देखता हूं, एक गलत रास्ते पर एक स्वागत योग्य सुधार, एक सबूत है कि मैं अपनी पूरी क्षमता और उससे परे काम कर रहा हूं।
प्रगति में विफलताएं: कई थंबनेल स्केच का एक छोटा सा नमूना जिसे एक कलेक्टर द्वारा अस्वीकार कर दिया गया था। आखिरकार एक कमीशन समाप्त हो गया, लेकिन यह वैसा कुछ भी नहीं लग रहा था जैसा मैंने यहां शुरू किया था।
मुझे यकीन है कि अगले दशक में और अधिक विफलताएं मेरा इंतजार कर रही हैं। जैसे-जैसे मेरा करियर आगे बढ़ेगा, मेरी असफलताएं अधिक सार्वजनिक हो जाएंगी। जब मैं एक अज्ञात कलाकार के रूप में अपने लक्ष्यों से पीछे रह गया तो किसी ने ज्यादा ध्यान नहीं दिया। लेकिन अब और अधिक दांव पर है: मेरी प्रतिष्ठा, मेरी पहचान। मेरी तेजी से सार्वजनिक प्रोफ़ाइल के साथ, नए पानी के परीक्षण का जोखिम अधिक चुनौतीपूर्ण होता जा रहा है।
थियोडोर रूजवेल्ट ने कहा:
यह आलोचक नहीं है जो मायने रखता है; वह व्यक्ति नहीं जो यह बताता है कि शक्तिशाली व्यक्ति कैसे लड़खड़ाता है, या जहां कर्मों का कर्ता उन्हें बेहतर कर सकता था। इसका श्रेय उस व्यक्ति को जाता है जो वास्तव में अखाड़े में है, जिसका चेहरा धूल और पसीने और खून से सना हुआ है; जो बहादुरी से प्रयास करता है; जो गलती करता है, जो बार-बार छोटा आता है, क्योंकि त्रुटि और कमी के बिना कोई प्रयास नहीं है; लेकिन कौन वास्तव में कर्म करने का प्रयास करता है; जो महान उत्साह, महान भक्ति को जानता है; जो खुद को एक योग्य कारण में खर्च करता है; जो अंत में उच्च उपलब्धि की विजय को सबसे अच्छी तरह से जानता है, और जो सबसे खराब, यदि वह विफल हो जाता है, तो कम से कम साहस करते हुए विफल हो जाता है, ताकि उसका स्थान उन ठंडी और डरपोक आत्माओं के साथ कभी न हो जो न तो जीत और न ही हार को जानते हैं।
हम सभी सपने देखने वाले हैं, और मैं भी एक हूं। महत्वपूर्ण बात यह है कि हमारे सपनों को वास्तविकता बनाने के लिए कार्य करने का साहस खोजना, क्योंकि उद्देश्य के बिना जीवन खाली है। अपने आप को असफल होने की अनुमति दें, यहां तक कि असफलताओं का जश्न मनाएं, और हर बार जब आप गिरते हैं तो बार-बार उठकर दूसरों को प्रेरित करें। मुझे ऐसा करने से ज्यादा वीरतापूर्ण कुछ भी नहीं लगता है।
एग्निएस्का पिलात
पोलिश मूल के कलाकार, एग्निएस्का पिलाट ने सैन फ्रांसिस्को, सीए में कला विश्वविद्यालय अकादमी में चित्रकला और चित्रण का अध्ययन किया। वह एक पुरस्कार विजेता कलाकार है और उसके काम उत्तरी अमेरिका, दक्षिण अमेरिका और यूरोप में सार्वजनिक और निजी संग्रह में पाए जा सकते हैं। पिलट वर्तमान में सैन फ्रांसिस्को में एक पूर्णकालिक स्टूडियो रहता है और बनाए रखता है और पूरे संयुक्त राज्य भर में कई दीर्घाओं द्वारा प्रतिनिधित्व किया जाता है। www.agnieszkapilat.com