घरजो कला को नष्ट करते हैंशिक्षाएटलस विश्वविद्यालय
कोई आइटम नहीं मिला.
जो कला को नष्ट करते हैं

जो कला को नष्ट करते हैं

|
15 सितंबर, 2020
वेलाज़क्वेज़, नेशनल गैलरी, लंदन द्वारा वीनस अपने दर्पण (1648-1651) में।
वेलाज़क्वेज़, नेशनल गैलरी, लंदन द्वारा वीनस अपने दर्पण (1648-1651) में।

स्पेनिश पूछताछ

VELAZQUEZ

कलाकार डिएगो वेलाज़क्वेज़ (जन्म 1599-डी 1660) और रेम्ब्रांट वैन रिजन समकालीन और अपने संबंधित देशों, कैथोलिक स्पेन और प्रोटेस्टेंट नीदरलैंड के सबसे महान चित्रकार थे। संभवतः उन्होंने एक-दूसरे के कार्यों को कभी नहीं देखा, फिर भी उनके पास प्रकाश और छाया की उनकी धारणाओं, शक्तिशाली अमूर्त रचनाओं, मानव सहानुभूति और मिथकों और यथार्थवाद में रुचि में कई समानताएं थीं। इतालवी पुनर्जागरण का प्रभाव पश्चिम और उत्तर की ओर चला गया और युवा स्पेनिश और डच कलाकारों को प्रभावित किया। जबकि रेम्ब्रांट ने उत्तर में सेंसर महसूस नहीं किया होगा, वेलाज़क्वेज तीन शताब्दियों पुराने स्पेनिश जांच के बीच में पेंटिंग कर रहा था, जो विधर्म के लिए अपने शारीरिक दंड के लिए कुख्यात था। रॉयल्टी, चर्च और लोगों के बीच पाखंडी विभाजन भी था, जिसमें प्रत्येक समूह के लिए मानकों और नैतिकता का एक अलग सेट था। वेलाज़क्वेज़ शीर्ष अदालत के चित्रकार थे और राजा फिलिप चतुर्थ के संरक्षण में थे, लेकिन अगर उन्होंने बहुत अधिक कलात्मक लाइसेंस लिया होता तो उन्हें यातना के बारे में अच्छी तरह से पता होता।

स्पेनिश पूछताछ ने मुसलमानों और यहूदियों को अपने धर्मों को त्यागने और कैथोलिक बनने के लिए मजबूर किया। इस बात पर भरोसा नहीं करते हुए कि वे निजी तौर पर अनुपालन करेंगे, पूछताछ ने उन पर विधर्म का आरोप लगाने के लिए विचलन के किसी भी छोटे संकेत की तलाश की। इसमें मानवतावादी पथभ्रष्टों के लिए गंभीर दंड भी थे। पूछताछ किसी भी कथित अपराध के लिए यातना दे सकती है, जैसे गलत दिनों में मांस खाना। वेलाज़क्वेज़ के पास राजा की सुरक्षा थी, लेकिन उसने राजा की खुशी पर सेवा की। अगर उसे राजा के क्रोध का सामना करना पड़ा, तो उसके पास बचने और अभी भी पेंटिंग करने के लिए कोई चौथाई नहीं होगा - या यहां तक कि कहानी बताने के लिए जीवित भी रहेगा।

एक महान मानवतावादी

वेलाज़क्वेज़ पर बाधाएं बहुत बड़ी थीं, और फिर भी वह मानव भावना के सबसे महान कलाकारों में से एक बनने में कामयाब रहे। बौने शाही घराने का हिस्सा थे और वेलाज़क्वेज़ ने अपने चित्रों को चित्रित किया, उन्हें एक गरिमा के साथ चित्रित किया जो शायद ही कभी दुनिया के सबसे बड़े चित्रों में पाया जाता है। उन्होंने पौराणिक कहानियों को स्थानीय रोजमर्रा के लोगों के समूह चित्रों में बदल दिया। द ट्रायम्फ ऑफ बच्चस शराब के साथ जश्न मनाने वाले दिन के श्रमिकों के एक समूह को चित्रित करता है; एक धूप से झुलसे व्यक्ति के साथ खुशी से झूम रहा था और बाहरी श्रम के कठिन दिन के बाद कान से कान तक मुस्कुरा रहा था। उन्होंने एक निराशाजनक बोरिंग रॉयल फैमिली पोर्ट्रेट, लास मेनिनास को यकीनन अब तक की सबसे बड़ी पेंटिंग में बदल दिया। बौनों, जानवरों, दर्पणों, शाही जोड़े और उनके बच्चों की जटिल जटिल रचना के साथ, और, सरल रूप से, वेलाज़क्वेज ने खुद इसे चित्रित किया। यह सहानुभूति और देखभाल के साथ चित्रित हर किसी के परिवार सर्कस की तरह है; ऐसा लगता है, "हम एक पागल परिवार हैं लेकिन यह मेरा परिवार है और मैं उनसे प्यार करता हूं।

अपने दर्पण में शुक्र

वेलाज़क्वेज़ को अपने दर्पण में दो नग्न, एक खोया हुआ और इस शुक्र को चित्रित करने के लिए जाना जाता है। यह पूछताछकर्ता की आंखों से बहुत दूर, इटली की उनकी यात्रा पर चित्रित किया गया था। यह गैस्पर मेन्डेज़ डी हारो के संग्रह में सूचीबद्ध है, जो अलग-अलग समय पर फ्लैंडर्स के स्पेनिश गवर्नर, रोम में राजदूत और नेपल्स के वायसराय थे; वह एक मुक्तिवादी परिवार से होने के लिए भी जाना जाता था। डी हारो एक अंतरराष्ट्रीय व्यक्तित्व था जिसके पास स्पेनिश आबादी द्वारा आनंद नहीं ली गई स्वतंत्रता थी।

वेलाज़क्वेज़ की वीनस एक टोन्ड, नग्न युवा महिला की पेंटिंग है, जिसे पीछे से एक दर्पण के साथ देखा जाता है, जिसमें उसके चेहरे को प्रतिबिंबित किया जाता है, साथ ही एक जीवन-जैसे कामदेव, कई पौराणिक चित्रों का प्रभाव। लेकिन अगर हम कामदेव के पंखों को एक तरफ रख दें, तो दृश्य मानव सार्वभौमिकता की एक मर्मस्पर्शी गुणवत्ता लेता है। वेलाज़क्वेज़ ने महिला और छोटे बच्चे को जीवन से चित्रित किया होगा। मैं आपको कुछ भी शर्त लगाता हूं कि यह सुंदर इतालवी मॉडल अपने बच्चे के साथ एक युवा माँ थी। और यद्यपि दर्पण उसके स्नान पर शुक्र का एक सामान्य उपकरण था, मैं अनुमान लगाऊंगा कि चूंकि मॉडल कलाकार से दूर था, दर्पण ने उसे यह देखने में सक्षम होने से सुरक्षा की भावना दी कि कलाकार उसकी पीठ के पीछे क्या कर रहा था।

उसके शरीर के स्वर और रंग खूबसूरती से विविध हैं, साथ ही साथ उसके आकार और चमक को व्यक्त करते हैं। उसके धड़ और बच्चे दोनों के मोड़ों पर ध्यान दें। उन घुमावों के बगल में बहने वाली अंधेरी समृद्ध छायाओं पर ध्यान दें। फोटोग्राफी से बहुत पहले वेलाज़क्वेज़ ने छाया को एक अमूर्त तरीके से अवरुद्ध करने में महारत हासिल की जो फोटोग्राफी को पूर्वाभास देता है। छाया जो बच्चे के धड़ और जांघ के चारों ओर घूमती है और उसकी जांघ और बट के नीचे छाया अमूर्तता का एक शक्तिशाली करतब है। पेंटिंग के लिए एक बहुत ही कामुक तत्व उसके ईयरलोब के आसपास का प्रकाश क्षेत्र है, नरम मांसल क्षेत्र जहां उसका जबड़ा उसकी गर्दन की झपकी से मिलता है। उसके बालों को खींचने के साथ, संयोजन वह है जो अधिकांश विषमलैंगिक पुरुष और समलैंगिक कहेंगे कि एक महिला की सबसे सुंदर, नाजुक और आकर्षक विशेषताओं में से एक है। यह अच्छे कारण के लिए है कि एक महिला अपने साथी को इस विशेषता को पूर्णता के लिए प्रदर्शित करने के लिए अपने हार की पकड़ को क्लिप करने के लिए कहने के उस चालाक उपकरण का उपयोग करेगी, जैसा कि वेलाज़क्वेज़ यहां करता है।

अपने दर्पण में शुक्र उदात्त की मेरी अवधारणा का प्रतिनिधित्व करता है: आदर्शवाद, प्राकृतिक यथार्थवाद, प्रामाणिकता का एकीकरण, एक खूबसूरती से संतुलित महिला आकृति रूपक रूप से शारीरिक और मानसिक रूप से एक स्वस्थ जीवंतता, सुरुचिपूर्ण संतुलन, और एक उदासीन और आत्म-जागरूक आत्मविश्वास का प्रतिनिधित्व करती है। यह शारीरिक पूर्णता के एक संक्षिप्त क्षण को कैप्चर कर सकता है, लेकिन यह दर्शाता है कि अंदर और बाहर एक सुंदर महिला होने का क्या मतलब है।

और इस वीनस ने यौन रूप से दमित, आगजनी करने वाले, ब्लैकशर्ट फासीवादी और छद्म मताधिकार मैरी रिचर्डसन को इसे कम करने के लिए प्रेरित किया।

मेलफिसेंट मैरी

1914 में मैरी रिचर्डसन लंदन नेशनल गैलरी के भव्य स्मारकीय दृश्य कक्ष में अपनी शानदार स्काईलाइट, ब्रोकेडेड वॉलपेपर और पॉलिश किए हुए पार्केट फर्श के साथ टहलती रहीं, 265 वर्षीय वेलाज़क्वेज उत्कृष्ट कृति, वीनस ने अपने दर्पण में तब तक इंतजार किया जब तक कि कोई भी पास नहीं था, एक आदिम कसाई की कुल्हाड़ी निकाली और शातिर तरीके से और बार-बार नाजुक रूप से चित्रित पीठ, कंधे को काट दिया। और शुक्र का कूल्हा। हैरान गार्ड पॉलिश किए गए फर्श पर फिसल गया या वह नुकसान को कम कर सकता था।

अगले दिन द टाइम्स ने मैरी रिचर्डसन को उद्धृत किया: "मैंने विरोध के रूप में पौराणिक इतिहास की सबसे खूबसूरत महिला की तस्वीर को नष्ट करने की कोशिश की है ... अगर मेरे काम के खिलाफ हाहाकार मचा हुआ है, तो हर किसी को याद रखना चाहिए कि इस तरह का हाहाकार एक पाखंड है... इस तस्वीर को नष्ट करने के लिए मेरे खिलाफ जो पत्थर फेंके गए हैं, वे कलात्मक के साथ-साथ नैतिक और राजनीतिक पाखंड का सबूत हैं।

वेलाज़क्वेज़ द रोकेबी वीनस 1914 में गिर गया
वेलाज़क्वेज़ द रोकेबी वीनस 1914 में गिर गया

आदर्शवादी आंदोलनों के पीछे छिपने की कोशिश करने वाले कई ठग कलाकारों, पीडोफाइल्स, हत्यारों, और राजनेताओं की तरह, मेलफिसेंट मैरी ने एक स्मोकस्क्रीन लगाया कि वह केवल महिला मताधिकार आंदोलन की एक सैनिक थी। लेकिन उनके जीवन की समीक्षा सकारात्मक राजनीतिक परिवर्तन के लिए आदर्शवादी की खोज को उधार नहीं देती है। उसे कई सफल आगजनी हमलों, एक रेलवे स्टेशन पर बमबारी करने और शुक्र को काटने के लिए नौ बार गिरफ्तार किया गया था।

आगजनी करने वाला

वह ब्रिटिश पैदा हुई थी, लेकिन उसके तुरंत बाद अपनी मां के साथ कनाडा चली गई, जहां उसे अपने "शुद्धतावादी" दादा-दादी द्वारा लाया गया था। यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि आग लगाने वालों के बहुमत बच्चों के रूप में आग जलाने के लिए उत्साह के लक्षण दिखाते हैं। उसके दादा-दादी, जो नींद में ही जलाकर मार डाले जाने के बारे में सोचकर डरे हुए थे, ने 16 वर्षीय असंतुलित लड़की को दुनिया भर में वापस इंग्लैंड भेज दिया; विडंबना यह है कि कला का अध्ययन करना! निस्संदेह परिवार के सदस्य को यथासंभव दूर भेजने वाला अंतिम परिवार नहीं है।

रिचर्डसन पहले आगजनी हमले के बारे में लिखते हैं, कम से कम पहला हमला जो उसे करते हुए पकड़ा गया था: "मैंने उससे चीजें लीं और हवेली में चला गया। भूतल की खिड़कियों में से एक की पुट्टी पुरानी थी और आसानी से टूट गई थी, और मैंने जल्द ही कांच का एक बड़ा फलक खटखटाया था। जब मैं कालेपन में अंदर चढ़ गया तो यह एक भयानक क्षण था। जगह भयावह रूप से अजीब और अंधेरी थी, नम और क्षय की गंध आ रही थी ... एक भयानक भय ने मुझ पर कब्जा कर लिया; और, जब मेरा चेहरा मकड़जाल से पोंछा गया, तो मैं डर के साथ क्षण भर में कठोर हो गया था। लेकिन मुझे पता था कि आग कैसे लगाई जाती है - मैंने अपने युवा दिनों में कई कैम्पफायर बनाए थे - और काम का वह हिस्सा सरल और जल्दी से किया गया था। मैंने हर चीज पर ज्वलनशील तरल डाला; फिर मैंने मुड़े हुए सूती ऊन का एक लंबा फ्यूज बनाया, उसे भी भिगोते हुए मैंने इसे खोल दिया और धीरे-धीरे उस खिड़की पर वापस अपना रास्ता बना लिया जिस पर मैंने प्रवेश किया था ... मैं फ्यूज पर लाइट लगाने से पहले बाहर चढ़ गया। एक पल के लिए मैं खड़ा रहा और छोटी लौ को कुछ फीट दौड़ते हुए देखा; फिर मैं कांटेदार हेज में अंतर खोजने के लिए जल्दी से निकल गया।

यदि कोई पंक्तियों के बीच पढ़ता है, तो आगजनी का कार्य आसानी से एक दमित कुंवारी के यौन संक्रमण को गलत तरीके से किया जा सकता है: पुट्टी टूटी हुई, कांच का खटखटाया हुआ फलक, अंधेरा और नम गंध, भय का कब्जा, डर से कठोर, आग लगाना, एक लंबे फ्यूज को खोलना, इसे जलाना, सब कुछ आसानी से और जल्दी से किया गया, और फिर कांटों से सुशोभित हुआ।

विश्वसनीयता, अखंडता और सच्चाई की कमी

जेल की सजा काटने के अपने तीन साल के दौरान, वह भूख हड़ताल पर चली गईं, और असहाय निर्देशकों ने, उन्हें क्या करना है, मजबूरन उन्हें फीडिंग ट्यूब खिलाया – एक उल्लंघन जो पुरुष-प्रधान संस्थानों द्वारा बलात्कार किए जाने के प्रतीकवाद के योग्य है। बेशक, वह किसी भी सामान्य व्यक्ति की तरह अपना रात का खाना खा सकती थी। मैरी रिचर्डसन ने कभी शादी नहीं की थी, हालांकि उन्होंने एक लड़के को गोद लिया था। जेल के एक मुकाबले के बाद उन्हें एक और मताधिकार द्वारा आश्रय दिया गया था, जिसके लिए उन्होंने कविताओं का एक संग्रह लिखा प्रतीक गीत: समर्पण के साथ आत्मा की सूचना के गीत : लव आई बियर लिलियन डव का अनुवाद।

संभवतः वह एक विक्टोरियन समलैंगिक था। अपने दर्पण में शुक्र को काटने के उसके कार्य को देखते हुए, आत्म-घृणा में एक आकर्षक वंश लेता है। वह किसी भी नेक काम के लिए पेंटिंग को नष्ट नहीं कर रही थी: यह एक योग्य इंसान के रूप में विकसित होने के खिलाफ एक निराश विद्रोह था। वह एक पेंटिंग को खत्म नहीं कर रही थी, वह अपने भीतर बचे मानवता के किसी भी विलय तत्व को मिटा रही थी।

बहुत से लोगों की तरह जो दिल से विनाशक और अपराधी हैं, उन्होंने 1922 में राजनीतिक पद के लिए चुनाव लड़ा। शुक्र है कि वह आगे नहीं बढ़ सका। मेलफिसेंट मैरी तब नाजी-सलाम करने वाले ब्रिटिश यूनियन ऑफ फासिस्ट्स में शामिल हो गईं, जिसे अन्यथा ब्लैकशर्ट के रूप में जाना जाता है, और 1934 में इसकी महिला विभाजन की नेता बन गईं। उनका निर्देशन अल्पकालिक था और वह हेस्टिंग्स में सापेक्ष अलगाव में पीछे हट गईं। 1953 में उन्होंने एक आत्मकथात्मक एपोलोजिया लिखा, लाफ ए अवज्ञा। ब्रिटिश इतिहासकार हिल्डा कीन [अपने लेख में, "एक मताधिकार के जीवन के निर्माण और पुनर्निर्माण की कुछ समस्याएं: मैरी रिचर्डसन, मताधिकार, समाजवादी और फासीवादी,"] रिचर्डसन की विश्वसनीयता, उद्देश्यों और सच्चाई पर सवाल उठाते हैं। वह अवैध गतिविधियों का वर्णन करने के अर्थ में बहुत कुछ प्रकट करती प्रतीत होती है, लेकिन वास्तव में रोमांचक धागे बनाने की प्रवृत्ति के अलावा बहुत कम खुलासा करती है ... उनके लिए मताधिकार आंदोलन वास्तव में मिथक का एक उपयोगी स्रोत था, जिसे उन्होंने विभिन्न अवसरों पर अलग-अलग आड़ में विकसित किया था। लेकिन मताधिकार के बारे में उनके लेखन का एक व्यक्तिगत तर्क भी प्रतीत होता है। उन्होंने अव्यवस्था, व्यवधान और राजनीतिक और व्यक्तिगत परिवर्तन की विशेषता वाले जीवन में स्थिरता और स्थिरता की पहचान बनाने के लिए मताधिकार कहानियों का इस्तेमाल किया।

1961 में, रिचर्डसन की मृत्यु हो गई।

*****

आदर्श न्याय

1934 में, जब मैरी रिचर्डसन नाजी कठोर हाथ की सलामी के साथ ब्लैकशर्ट फासीवादियों को आकर्षित कर रही थीं, एक जर्मन आप्रवासी, कला पुनर्स्थापनाकर्ता हेल्मुट रूहेमन ने सावधानीपूर्वक और शानदार तरीके से उस क्षति की मरम्मत की जो रिचर्डसन ने अपने दर्पण में शुक्र को किया था। हिटलर और नाजियों का विरोध करने वाले रूहेमन राष्ट्रीय समाजवादियों से बच गए थे और 1933 में हिटलर के सत्ता में आने पर अपने परिवार के साथ इंग्लैंड चले गए थे। ब्रिटिश कला डीलरों और निर्देशकों ने उन्हें महत्वपूर्ण चित्रों पर काम में व्यस्त रखा। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान नेशनल गैलरी और टेट गैलरी ने वेल्स में कई चित्र भेजे और रूहेमन को उनकी सुरक्षा के साथ सौंपा। उन्होंने एक्स-रे का उपयोग करने और पुराने चित्रों से विकृत वार्निश को पूरी तरह से हटाने की आधुनिक तकनीकों में एक नेता के रूप में प्रतिष्ठा प्राप्त की, जिससे मूल कलाकारों के इरादे के अनुसार उनकी प्राकृतिक चमक बहाल हुई।

1969 में उन्हें कमांडर ऑफ द ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर से सम्मानित किया गया, जो राष्ट्रीय स्तर पर एक प्रमुख भूमिका निभाने के लिए व्यक्तियों को दिया गया था। वह 1972 तक नेशनल गैलरी में बने रहे और अगले वर्ष 82 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई।

मन लगाने वालों का कितना सुंदर उदाहरण है।

माइकल न्यूबेरी
About the author:
माइकल न्यूबेरी

Michael Newberry, nacido en 1956, es un pintor neorromántico estadounidense afincado en Idyllwild, California. Combina una variedad de influencias, especialmente Rembrandt y los impresionistas franceses. Sus principales obras suelen ser lienzos de tamaño natural. Ha expuesto en Nueva York, Los Ángeles, Santa Mónica, Roma, Atenas y Bruselas. Sus obras son recopiladas por personas de renombre internacional, como el diseñador Chan Luu y el filósofo Stephen Hicks.

Biografía completa y CV que incluyen enlaces a obras de arte, artículos y presentaciones importantes. https://newberryarchive.wordpress.com/bio

Valores y moral